Поиск
Твой телевизор

Твой телевизор

Подписчики: 11 подписчиков
ID: 61288483

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

club61288483

Описание

тут и новости

★ ★ ▌█ SchOOL 237 In_Da_PitEr ▌█ ★ ★ (официальный сайт)™. Адрес: 198205, г.СПб, Красносельский р-н
ул. Авангардная, 43.
Телефон: 735-48-17.
Факс: 735-48-17.
Директор: Попов Владимир Александрович.
Вид: средняя общеобразовательная.
Профильное обучение: физика, математика.
Группы продленного дня: 7 групп.
Внеучебная деятельность: кружки — «Умелые руки»,
вокальный ансамбль, ИЗО, литературная гостиная,
мягкая игрушка, страноведение, сценическое искусство, хор, черчение; секции — баскетбол, каратэ, туризм, ОФП; предметные факультативы.
Связь с другими учреждениями: Морской технический ун-т, Гидрометеорологический ун-т, РГПУ им. А. И. Герцена.
Международные связи: участие в российско-британском эксперименте.
Правила приема: общие.

★ ★ ▌█ SchOOL 237 In_Da_PitEr ▌█ ★ ★ (официальный сайт)™

DrawWorld. Рисование,тату и прочее в цветах...
Изобрази́тельное иску́сство — раздел пластических искусств, вид художественного творчества, целью которого является воспроизводство окружающего мира. Понятие объединяет различные виды живописи, графики и скульптуры...
Изобразительные искусства классифицируют по объектам приложения творческих усилий, используемым художественным и техническим средствам и исторически сложившимся концепциям творчества
скульптура
живопись
графика
фотоискусство
декоративно-прикладное искусство
Татуировка — (тату, татуаж) — процесс нанесения перманентного (стойкого) рисунка на тело, методом местного травмирования кожного покрова с внесением в подкожную клетчатку красящего пигмента. Как правило, татуировка и её вид определяются самим заказчиком, либо условиями быта и социума. Татуировка ноcит характерные отличительные черты, подразделяясь на виды, стили и способы изготовления. Относится к декоративным модификациям тела.
Современные мастера татуировки используют профессиональное оборудование для нанесения татуировок, самой распространенной является индукционная машинка.
Татуировка — это разновидность боди арта, то есть, вид авангардного искусства.
Татуировка нередко используется криминальными группами (Mara Salvatrucha, Якудза и т. д.) как метод идентификации внутри иерархии.
Распространена среди молодежных групп и течений, способствуя самовыражению и самоидентификации.
Нередко используется для опознания и идентификации трупов в ходе судебно-медицинских расследований.
История Следы замысловатых татуировок сохранились на коже «принцессы Укока» (пазырыкская культура, V в. до н. э.)
Перечень наиболее любопытных обозначений татуировки, которые в прошлом применялись на территории Западной Европы: «signum» и «stigma» — эти слова известны из литературы Древнего Рима, слово «stygmat» встречается в Библии, изданной Лютером в 1534 году, «grafism» — у Дж. Казановы. «hieroglif» — так писал в «Свадьба Фигаро» П. О. Бомарше. Слова «знак», «отпечаток» встречаются в романе «Отверженные» В.Гюго. Кроме этих терминов вплоть до конца XVIII века на территории Западной Европы достаточно широко употреблялось названия: «вырезанный рисунок» и французский термин «piquage», автором которого был маркиз Л. де Монкальм (1712—1759), лично знакомый с обычаями тогдашних индейцев Канады. Вообще на европейском континенте татуированных чаще всего обозначали словом «раскрашенный» либо «отмеченный пунктиром». Голландцы называли процесс татуирования «prikschildern» или «stechmalen», что в переводе означает «рисование накалыванием». Англичане употребляли слова «punctures» и «punctation», испанцы — «pintados».
После Кука термин «татуировка» был принят не сразу, в качестве главенствующего, по отношению к одному и тому же способу украшения тела, у различных народов земного шара. Поначалу слово «татуировка» связывалось с процедурой, выполняемой на Таити.
У народа Маори, проживающего в Новой Зеландии, искусство татуирования — сакральный обряд. Способ нанесения татуировки Маори отличается от обычного наличием особого приема надрезания кожи. Татуировка вырезается на коже при помощи стамески вместо пунктирования иглой. Преобладающая идея в татуировке Маори — это четкая спиральная линия, покрывающая лицо, ягодицы и ноги мужчин Маори. Женщины делают татуировку на губах, подбородке и в особых случаях на шее и спине. Лоб и виски также отчасти покрытии рисунком. На нём одна основная спираль перерастает во множество резных спиралей. Остается только удивляться как современным Маори удается изображать такие сложные фигуры, учитывая что они до сих пор используют кусок древесного угля или подходящую по форме палочку для вырезания тату.
Постепенно термин «татуировка» распространялся в большинстве европейских государств, приспосабливаясь к различным языкам и, заполняя нишу в лексике точным обозначением предмета, о котором идёт речь. Само же понятие «татуировка», которое охватывало уже все раз

Александр Кнайфель. Российский композитор Александр Аронович Кнайфель родился 28 ноября 1943 года в Ташкенте в семье музыкантов. Отец, Арон Иосифович Кнайфель, — скрипач, солист, ансамблист. Мать, Муза Вениаминовна Шапиро-Кнайфель, преподавала музыкально-теоретические дисциплины в Средней специальной музыкальной школе при Ленинградской консерватории. Эту же школу по классу виолончели у Эммануила Фишмана закончил в 1961 году закончил Александр Кнайфель. Затем продолжил образование в консерваториях — Московской (1961-63), где учился у Мстислава Ростроповича, и в Ленинградской (1963-67) по классу композиции у Бориса Арапова.
В 1979 году на VI съезде композиторов в докладе Тихона Хренникова его музыка подверглась жёсткой критике, и Кнайфель вместе со своими московскими коллегами Денисовым, Губайдулиной и др. попал в так называемую «хренниковскую семерку» — «черный список» 7 отечественных композиторов авангардного направления.
Автор свыше 100 композиций во всех областях музыкального творчества. Премьеры его произведений звучат на крупнейших музыкальных фестивалях в Париже, Лондоне, Амстердаме, Нью-Йорке, Цюрихе, Зальцбурге, Берлине, Франкфурте, Кёльне, Маастрихте, Ферраре и др.
Написал музыку более чем к 40 художественным и художественно-публицистическим фильмам.
Александр Кнайфель первым из российских музыкантов удостоен международной премии DAAD (Немецкой академической службы обменов). Член Союза композиторов (с 1968) и кинематографистов (с 1987).
Свободный художник, заслуженный деятель искусств России (1996), Александр Кнайфель живет и работает в Санкт-Петербурге.

Александр Кнайфель

НБФ - Пенза. Новое Дело Золотой Зари
Манифест НБФ
1. НБФ – движение радикальной государственности и приоритета нации надо всем остальным. Русский народ открыт для всех. Быть русским это религия, а не только кровь. НБФ – движение мощной, ослепительно славной России.
Человек без государства, человек без народа – ноль и свинья, а не венец творения. Россия и русский народ – высшие ценности. Пусть все исчезнет, провалится, выродится и перестанет существовать – лишь бы русские были счастливы и жили в великом государстве. Остальное нас не интересует. Мы – общность избранных, искупленных, чистых.
НБФ не только возродит Великую Россию в рамках СССР, но и создаст Великую Евразийскую Империю от Владивостока до Гибралтара. Нам будет принадлежать все. Наш главный лозунг: Россия – все, остальное – ничто!
2. НБФ установит в России социализм, общество социальной справедливости.
Буржуазный строй, капитализм – наихудшая модель социального устройства. Ему есть только одна альтернатива – социализм. Но не старый выродившийся государственный чиновничий социализм, а социализм народный, гибкий, мистический и национальный.
НБФ провозглашает принципы Нового Социализма, Русского Социализма:
1) Иерархия в обществе должна строиться не на основе материального достатка.
2) Власть самодостаточна. Правящие должны быть бедны и аскетичны, довольствуясь своим могуществом. Лишь самым низшим и безвластным слоям при нашем социализме будет позволено обладать материальным богатством.
3) Либо богатство без власти, либо власть без богатства. Выбор свободный.
4) Экономика будет основана на принципе прогрессивной национализации. 5 человек работает на предприятии – оно может быть частным, 55 – должно быть коллективным, 555 – находится в собственнности региональной, 5 555 – принадлежит государству. Этот гибкий социализм обеспечит молниеносный подъем национальной экономики и станет основой нашей имперской экономической экспансии.
3. НБФ обеспечит всем максимальную духовную свободу. Ее не даст народу никто, кроме нас.
Советы давили свободу творчества и религии, подчиняли все и всех своим догмам. Капиталисты ставят дух в зависимость от денег и рынка. Мы освободим человека и от того и от другого. Дух, культуру и творчество мы поставим вне досягаемости и чиновничества и капитала. Мы осуществим в обществе культурную революцию, раскроем бурный потенциал молодежи. Подлинные гении установят свои критерии в искусстве и в вопросах духа. Бездарность вымрет сама (или выведем насильно).
4. Страшная вовне для врагов и других народов НБФ будет нежно лелеять граждан своего государства, обитателей Великой Империи.
Мы создадим всем райские условия существования. Ощетинимся ракетами на противников, а сами разобьем сады и фонтаны, населим города и леса Родины счастливым новым человечеством. В парках и ручьях будут резвиться кентавры и наяды, бродить фавны и боги. Все это осуществимо на основе авангардных генных исследований. Новая национальная наука откроет перед русскими небывалые великолепные миры.
5. НБФ – движение Вселенской Весны, фронт радикального обновления.
Вместе мы сокрушим все ветхое и старое, истлевшее, неадекватное, отчужденное. Мы построим Новый Порядок, режим вечной молодости. Мы совершим то, что никто не смог сделать до нас. Большевики, фашисты, мистики, авангардисты, анархисты, идеалисты и романтики всех типов и оттенков не раз пытались осуществить Невозможное. Кое-что у них получалось. Но досадные просчеты проваливали прекрасные начинания. НБФ учтёт все ошибки, сделает все выводы. Поражения наших предшественников многому научили нас. Мы поумнели. Мы многое пересмотрели. Мы приобрели мудрость и опыт. Мы вывели формулы Абсолютного Счастья и Абсолютной Победы. Теперь нас ничто не собьет с избранного пути и не заставит вступать в братоубийственные бойни. Идеалисты всех мастей нашли свою универсальную доктрину.
Имя ей Национал-Большевизм.

НБФ - Пенза

Yoji Biomehanika Fans. Кто такой Йожи Биомеханика (Yoji Biomehanika)? Его настоящее имя Yoji Mabuchi. Уже достигнув статуса легенды в своей родной стране – Японии, Yoji разрушает все существующие музыкальные стереотипы и становится самой быстро восходящей звездой во всех танцевальных рейтингах мира. В отношении этого человека даже поговорки действуют наоборот: «Лучше один раз услышать, чем сто раз увидеть». А услышать лучше всего вживую!
Yoji Biomehanika – это выход за рамки музыкально-академических условностей. Его манера игры всегда на шаг впереди ожиданий. Стремление подарить публике неописуемые впечатления, при этом – стройная и продуманная концепция сета и полное управление эмоциями – которым, впрочем, совсем не страшно отдаться. Личность Yoji Biomehanika по праву считают уникальным явлением в мире танцевальной музыки.
Нетипичный японец с разноцветными дрэдами и одеждой в кибер-стиле, за последние годы он совершил большой скачок во всевозможных мировых рейтингах. Это совсем не удивительно, если учесть его популярность на международной сцене хард-денса. В прошлогоднем рейтинге DJmag Top 100 он занимал 32 место, был 14-м среди самых уважаемых ди-джеев в Голландии, и единолично лучшим в стилях хард-денс и хард-транс. Именно с его подачи, танцевальная музыка в Японии имеет весьма высокую популярность, как впрочем и сам Yoji. Его выступления с успехом были приняты на крупнейших европейских фестивалях: Sensation Black, Dance Valley, Godskitchen, Global Gathering, Mysteryland, Gatecrasher, Creamfields, и конечно же Trance Energy. Во многих странах мира он определённо собирает самые большие танцполы, а его непревзойдённый стиль высокоскоростного хард-транса и есть той двигающей силой для всех, кто любит танцевать под тяжёлый бит.
Становление музыкального вкуса Yoji произошло на лейтмотивах жанра Progressive Rock. Именно любовь к авангардным музыкальным традициям и стала основой его собственного музыкального стиля. Впервые став за вертушки, будучи еще подростком, он уже сам творил тот самый авангард, которым по сей день восхищаются тысячи поклонников его творчества.
Имея за плечами серьёзную школу продюссирования, Biomehanika твердо уверен в том, что развитие современной музыки во всех жанрах вплотную зависит от глубокого знания и умения использовать возможности техники. То, как неповторимо Yoji Biomehanika исполняет феерические импровизации во время выступлений и использует в своем творчестве народную японскую музыку, несомненно дает повод восхищаться им.
Сейчас Yoji управляет делами собственного лейбла Hellhouse Recordings. Немного ужасающее название, не правда ли? Как объясняет сам Yoji, название – это лишь дань созданному образу Yoji Biomehanika. На самом деле, у него есть и более мягкая сторона характера.
«Я в 2004 году приобрел новый дом и счастливо живу там с любимой женой, ребенком и семью кошками. Это чудесно».
Его неустанный поиск и воплощение в жизнь новых творческих идей говорит о всепоглощающей любви к музыке. Стиль, в котором Yoji исполняет свои композиции, раскрывает его суть и отношение к жизни и искусству. Влюблённость в музыку и желание донести эту любовь до слушателей заставляют его творить, создавать новое, не останавливаться на достигнутом и постоянно стремиться вперёд. Имидж и техника Yoji – выше всяких похвал, его музыкальный вкус – свежий и неординарный, а его творчество делает его настоящей звездой. Yoji Biomehanika – это ди-джей–загадка, и если Вы его когда-нибудь услышите – вы поймёте, почему он по праву является неотъемлемой частью мира танцевальной музыки!
Группа создана исключительно для поклонников творчества Yoji!

Yoji Biomehanika Fans