Поиск
PinkSweet🍧

PinkSweet🍧

Подписчики: 14 подписчиков
ID: 115615073

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

clubpinksweet

Sara Olvidada. Художник - Sara Olvidada
Альбомы: https://vk.com/albums-107791743
Официальная почта: sara-funn@yandex.ru
Портфолио: https://vk.com/album-107791743_228464270
Сюрреализм в живописи
Отличительной особенностью сюрреализма является использование парадоксальности сочетаний форм и иллюзий. В нем умело совмещается сон и реальность, настоящее и вымышленное.
Художники-сюрреалисты вдохновились идеей – революцией собственного сознания. И искусство выступило, по их мнению, инструментом для этого. Смесь философских учений является характерной особенностью теории сюрреализма.
Интуиция (по утверждению философа Анри Бергсона) есть единственное средство в познании истины и на этой идее появляется искусство, где окружающая нас реальность воспринимается в форме «индивидуального виденья», а не как логическое понятие. Сам процесс творчества имеет мистический, иррациональный характер. Модное в то время учение о психоанализе Зигмунда Фрейда оказало большое влияние на эстетику сюрреалистов.
В 1917 году французский поэт Гийом Аполнер впервые упоминает понятие «сюрреализм». Но лишь в 1924 году сюрреализм получает теоретическое обоснование в «Первом манифесте», который написал Андре Бретон.
По теории сюрреализма истинную человеческую сущность и окружающее его мироздание могут отразить «только интуитивные, бессознательные чувства».
Галлюцинации, бред, сны – вот то, что можно по мнению сюрреалистов объединить с действительностью, получив при этом абсолютную реальность – сверхреальность.
Одним главным приемом творчества сюрреалистов является «соединение несоединенного», сближение образов и изображений, которые чужды друг другу. В сюрреализме огромным смыслом обладают символика образов и магические значения вещей. Прогрессивную, ищущую молодежь, которая стремиться к преобразованиям в обществе, объединяет сюрреализм. Опостылевшая действительность отступает от желания иметь полную свободу творчества и мысли. Многим казалось, что сюрреализм преодолеет разрыв между обществом и художником, возвышая второго над действительностью.
«Чистый психологический автоматизм» — это то, что стало основополагающим методом в сюрреализме, при котором художники переносили на полотна отрывочные изображения вымышленных и реальных предметов в самых невообразимых сопоставлениях. Создавая на картинах надуманные иррационалистические представления, художники лишили картины эмоциональности, внутреннего содержания.
Этот подход стимулирует изобретение нового приема изображения: расклеивание, натирание, снятие верхнего слоя красок на картине, копчение и т.д.
Благодаря технике «ready-made» и коллажам создаются образы абсурдные и противоречивые.
К ведущим мастерам сюрреализма на начальном этапе становления этого направления в искусстве (20-е годы ХХ века) относят Макса Эрнста, Жоана Миро, Андре Массона и Ива Танги. Десятилетие спустя сюрреализм приобретает признание в мировом искусстве. Ряды пополняются такими именами как Магритт и Дали.
Кризис движения вызвала Вторая мировая война. Большинство художников эмигрируют в США. После окончания войны сюрреализм вновь активизирует свою деятельность. Главное первенство принадлежит Сальвадору Дали.
К 70-м годам ХХ века сюрреализм отходит в прошлое, оставляя нам в наследие свои принципы, которые актуальны и поныне. Сюрреализм в наше время глубоко проник в сценографию, дизайн, отразился во многих авангардных направлениях искусства.
Современный сюрреализм в высокой степени видоизменился. От него остается только внешняя сторона – фантасмагория. Бессознательные страхи, комплексы, фантазии, глубинные переживания и экспрессия игнорируются. Ушла в небытие та часть сюрреализма, которая делала его таким притягательным, таинственным и важным.
#сюрреализм #живопись #искусство #художник #art #картины

make-up by Anastasiya Evgenuk. В самом начале столетия многие придерживались мнения, что косметика уместна только в театре, на лицах актрис, а в жизни ею могут пользоваться только самые отчаянные модницы. Но спустя два десятилетия представления о макияже меняются.
А уже в наши дни представительницы прекрасного пола очень тщательно за собой ухаживают, пользуются различными косметическими средствами по уходу за кожей и конечно же декоративной косметикой.
Создание макияжа является даже своеобразным искусством и его основная задача - подчеркнуть достоинства и замаскировать недостатки, при этом создав определённый образ...
Классический, романтический или авангардный.
Если вы выходите замуж, хотите сняться для портфолио как модель или просто сделать фотосессию у фотографа, если у вас праздник или просто хорошее настроение и вы хотите выглядеть неотразимо....
Добро пожаловать!Меня зовут Настя, я визажист, гример и буду счастлива вам помочь!))
8 916 491 99 46 Звоните

make-up by Anastasiya Evgenuk

The Art of Noise. Art of Noise – авангардный синтпоп-коллектив, образованный в 1983 году и поначалу культивировавший имидж «анти-группы», предполагавший полную анонимность участников. Название группы заимствовано из эссе футуриста Луиджи Руссоло, одним из первых в начале XX века начавшего экспериментировать с «шумовым искусством».

The Art of Noise

Alcozer&J - Итальянские эксклюзивные украшения. Alcozer & J - Флорентийские украшения ручной работы c редкими натуральными камнями. Лимитировано, либо в одном экземпляре. Официальное представительство бренда в России.
Интернет магазин- www.alcozershop.ru
История бренда Alcozer & J началась с мечты. С мечты Giampiero Alcozer создавать украшения, способные по-настоящему рассказывать о женщине.
О каждой – по-своему. Ради этого в 1994 году дизайнер собрал небольшую команду единомышленников, тем самым положив начало невероятной истории Alcozer & J.
Сегодня изделия бренда узнают во всем мире. Две базовые линии украшений (Classic и Unic) обновляются ежегодно, всякий раз поражая даже искушенных эстетов. Classic – ювелирная ода эстетике итальянского ренессанса. Очарованный красотой аутентичных драгоценностей, Giampiero Alcozer, однако, не копирует их, а смело интерпретирует на современный манер. Роскошные классические формы, уникальные камни, потрясающая детализация и сюжетность возводят изделия линии в ранг произведений искусства. В свою очередь линия Unic объединяет дерзкие, авангардные, а порой - откровенно ироничные украшения, выпущенные ограниченным тиражом или же существующие в единственном экземпляре.
Все изделия создаются из позолоченной латуни и без использования никеля, (благодаря чему украшения не вызывают аллергии и не темнеют со временем).

Alcozer&J - Итальянские эксклюзивные украшения

|Художник Снежана Однодворцева|. Снежана Однодворцева член Союза художников России. Родилась в Курской области в 1993 году. Училась на художественно-графическом факультете в Курском государственном университете (2009-2013). В настоящее время является руководителем Арт-студии «Хохлома» в Курске.
Снежана Однодворцева яркая, харизматичная, интересная личность. Искусство художницы отражение ее самой – смелое, авангардное. Стиль ее письма сложно соотнести с классической реалистической живописью: яркие характеры образов, подчеркнутые нарочито грубой пастозностью мазка, броская фактурность живописи. Она изображает собственную реальность и придает своим работам своеобразный характер. Произведения Снежаны всегда узнаваемы, оригинальны, имеют свой неповторимый почерк.
Снежана много путешествует, ездит на пленэры в разные города России. Такие поездки служат для нее большим и мощным источником вдохновения. Работы, созданные на пленэре, редко остаются в первозданном виде. На основе этюдов, уже в мастерской, она пишет полноценные, четко композиционно продуманные работы.
На выставке представлены пейзажи, написанные на основе пленэрных работ в Республике Крым, Липецкой, Ивановской и других областях России. (М.А. Мурлыкина, ст. научный сотрудник ТОКГ)
По вопросам сотрудничества и приобретения работ: +7 (951) 333 83 60

|Художник Снежана Однодворцева|