Поиск
✞ ✞ Кладбище домашних животных Пермь ✞ ✞

✞ ✞ Кладбище домашних животных Пермь ✞ ✞

Подписчики: 70 подписчиков
ID: 90138194

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

petsematary59

Описание

✞ ✞ ✞

DrawWorld. Рисование,тату и прочее в цветах...
Изобрази́тельное иску́сство — раздел пластических искусств, вид художественного творчества, целью которого является воспроизводство окружающего мира. Понятие объединяет различные виды живописи, графики и скульптуры...
Изобразительные искусства классифицируют по объектам приложения творческих усилий, используемым художественным и техническим средствам и исторически сложившимся концепциям творчества
скульптура
живопись
графика
фотоискусство
декоративно-прикладное искусство
Татуировка — (тату, татуаж) — процесс нанесения перманентного (стойкого) рисунка на тело, методом местного травмирования кожного покрова с внесением в подкожную клетчатку красящего пигмента. Как правило, татуировка и её вид определяются самим заказчиком, либо условиями быта и социума. Татуировка ноcит характерные отличительные черты, подразделяясь на виды, стили и способы изготовления. Относится к декоративным модификациям тела.
Современные мастера татуировки используют профессиональное оборудование для нанесения татуировок, самой распространенной является индукционная машинка.
Татуировка — это разновидность боди арта, то есть, вид авангардного искусства.
Татуировка нередко используется криминальными группами (Mara Salvatrucha, Якудза и т. д.) как метод идентификации внутри иерархии.
Распространена среди молодежных групп и течений, способствуя самовыражению и самоидентификации.
Нередко используется для опознания и идентификации трупов в ходе судебно-медицинских расследований.
История Следы замысловатых татуировок сохранились на коже «принцессы Укока» (пазырыкская культура, V в. до н. э.)
Перечень наиболее любопытных обозначений татуировки, которые в прошлом применялись на территории Западной Европы: «signum» и «stigma» — эти слова известны из литературы Древнего Рима, слово «stygmat» встречается в Библии, изданной Лютером в 1534 году, «grafism» — у Дж. Казановы. «hieroglif» — так писал в «Свадьба Фигаро» П. О. Бомарше. Слова «знак», «отпечаток» встречаются в романе «Отверженные» В.Гюго. Кроме этих терминов вплоть до конца XVIII века на территории Западной Европы достаточно широко употреблялось названия: «вырезанный рисунок» и французский термин «piquage», автором которого был маркиз Л. де Монкальм (1712—1759), лично знакомый с обычаями тогдашних индейцев Канады. Вообще на европейском континенте татуированных чаще всего обозначали словом «раскрашенный» либо «отмеченный пунктиром». Голландцы называли процесс татуирования «prikschildern» или «stechmalen», что в переводе означает «рисование накалыванием». Англичане употребляли слова «punctures» и «punctation», испанцы — «pintados».
После Кука термин «татуировка» был принят не сразу, в качестве главенствующего, по отношению к одному и тому же способу украшения тела, у различных народов земного шара. Поначалу слово «татуировка» связывалось с процедурой, выполняемой на Таити.
У народа Маори, проживающего в Новой Зеландии, искусство татуирования — сакральный обряд. Способ нанесения татуировки Маори отличается от обычного наличием особого приема надрезания кожи. Татуировка вырезается на коже при помощи стамески вместо пунктирования иглой. Преобладающая идея в татуировке Маори — это четкая спиральная линия, покрывающая лицо, ягодицы и ноги мужчин Маори. Женщины делают татуировку на губах, подбородке и в особых случаях на шее и спине. Лоб и виски также отчасти покрытии рисунком. На нём одна основная спираль перерастает во множество резных спиралей. Остается только удивляться как современным Маори удается изображать такие сложные фигуры, учитывая что они до сих пор используют кусок древесного угля или подходящую по форме палочку для вырезания тату.
Постепенно термин «татуировка» распространялся в большинстве европейских государств, приспосабливаясь к различным языкам и, заполняя нишу в лексике точным обозначением предмета, о котором идёт речь. Само же понятие «татуировка», которое охватывало уже все раз

TECHNO UDAR. История музыки техно
Карьера Kraftwerk - это история о том, как электронная музыка стала музыкой современности. Именно им удалось придумать музыкальный язык, на котором полтора десятка лет спустя заговорила вся поп-культура.
Чтобы почувствовать, в какой обстановке гиганты сделали свои первые шаги, стоит вспомнить, что в конце шестидесятых поп-музыка в Германии находилась в весьма плачевном состоянии, и большинство групп занималось перепеванием или просто исполнением английских и американских хитов. Однако такое положение устраивало, к счастью, не всех. Несколько молодых высоколобых германцев вспомнили о традициях и корнях, и начали делать искусство совсем своё, максимально не похожее на англоязычные образцы, основанное на германской традиции анализа и агрессивной рефлексии и полное печальной иронии, весьма уместной в побежденной сверхдержаве. Так появилась новая немецкая волна, подарившая кинематографу Вендерса, Херцога и Фассбиндера, и полностью изменившая представления о поп-музыке благодаря Faust, Can, Tangerine Dream и Kraftwerk. Почти у всех участников этих групп было классическое музыкальное образование, и они делали музыку, по структуре и звуку совершенно не похожую на ту, которая занимала первые строки хит-парадов - хотя и похожую местами на рок. Вскоре им стали подражать десятки немецких групп, а британская музыкальная пресса окрестила это движение “краут-роком”. Среди основоположников этого стиля Kraftwerk стояли дальше всего от рока и максимально близко к немецкому авангарду. Достаточно сказать, что основатели группы, Флореан, Шнейдер-Эслебен и Ральф Хюттер, познакомились в 1969 году в академии искусств Дюссельдорфа, где учились в консерватории. Они решили писать собственную музыку вместе и назвались Organisation. Первые выступления группы относились скорее к категории авангардных хэппенингов, чем к музыкальным событиям: они играли на вернисажах и в галереях, а среди их знакомых художники преобладали над музыкантами. Ральф говорил об этом периоде: “ У нас не было никакой стратегии - мы просто стали делать индустриальную музыку, используя всё, чему до этого научились. Ни тогда, ни сейчас мы не задумывались о каком-то там будущем”. Роли в группе тогда распределялись следующим образом: Ральф играл на электрооргане, а Флореан - на скрипке и флейте. Пригласив ещё троих музыкантов, они ( что было неожиданно для немецкой группы того времени) подписали контракт на выпуск диска с английской фирмой RCA. Пластинку - она называлась Tone Float - постигла судьба весьма незавидная - в Англии группу никто не знал, а в Германии она не была переиздана и продавалась как “импортная”. Однако для Ральфа и Флориана тогда происходили события намного более важные - они делали студию. Трудно поверить, но и сейчас, спустя без малого тридцать лет, они работают в той же самой шестидесятиметровой комнате в центре Дюссельдорфа, недалеко от вокзала! Они назвали её “студия Клинг-Кланг” и , оклеив стены звукоизолирующим материалом, начали записывать коллекцию странных и необычных звуков. Архив они хранили на стереокассетах - последнем писке тогдашней моды. Вскоре они записали второй альбом, сменив слишком интернациональное название Organisation на немецкое Kraftwerk ( “Электростанция”). Альбом, так же называвшийся Kraftwerk, продавался неплохо, и группа начала давать концерты в рок-клубах. На их афише обнаженная девушка сидела на огромном полосатом красно-белом столбе, разделяющем ряды на автострадах - эмблеме первых двух дисков. Летом 1971 года они записали второй альбом, бесхитростно названный Kraftwerk 2, изданный на Philips. Диск этот был не только музыкальным продолжением первого, но даже вышел с той же обложкой - многие думали, что это просто допечатка тиража первого альбома. Поэтому продавался он хуже первого и не дотянул и до 50000 экземпляров. Сами же участники группы винили во всём предвоенную эмиграцию из Германии, в результате которой в стране осталось совсем немного людей, способных оценить их музыку по достоинству. П

НАРАЩИВАНИЕ НОГТЕЙ И РЕСНИЦ.АКРИЛ,ГЕЛЬ,БИО ГЕЛЬ.. Красивый маникюр – еще одно секретное орудие женщины в искусстве обольщения. Ухоженные пальчики смотрятся завораживающе. Правда, для того, чтобы ваши ручки выглядели идеально, придется приложить некоторые усилия и, по необходимости, не раз обратиться к профессионалу.
В настоящее время о женщине многое можно рассказать, лишь глянув на ее руки. Красивые, ухоженные руки, аккуратный маникюр – это само за себя говорит, что женщина следит за собой, и не жалеет времени на такую трудоемкую и кропотливую работу.
-Привет! Меня зовут Камила и я с удовольствием стану вашим мастером по моделированию ногтей и просто хорошим другом)
Выполняю работу любой сложности - от классического «френча» до авангардного «стилета»,
а также: Акриловая лепка, стразы, фимо-дизайн, аквариум, сухоцветы и блестки по вашему желанию)
Время за наращиванием пролетит быстро и в комфортной домашней обстановке.
Только качественные материалы, только профессиональный подход.
Я отвечаю за свою работу и поэтому даю ГАРАНТИЮ 7 дней! Если в течение этого срока у вас что то отвалилось, вы можете приехать ко мне и я переделаю работу абсолютно бесплатно!
Появились вопросы? Пишите, всегда поделюсь советом) Меня можно найти по номеру 0509339205

НАРАЩИВАНИЕ НОГТЕЙ И РЕСНИЦ.АКРИЛ,ГЕЛЬ,БИО ГЕЛЬ.

Сообщество Примитивного Искусства ДЕДъ - СПИ Д. музыка, литература, художества и всякие авангардные безобразия

Сообщество Примитивного Искусства "ДЕДъ" - СПИ Д

Stereo Sound Agency (Stereo Skateboards) HIFI wheels. Stereo skateboards http://www.stereosoundagency.com/
'''HIFI wheels'''
http://www.hifiwheels.com/
Основанная в 1992 году профессиональными скейтерами и давними друзьями Джейсоном Ли и Крисом Пастрасом, Stereo стала глотком свежего воздуха, в то время когда многие скейтеры чувствовали, что скейтбординг теряет свою креативность.
Уникальный и инновационный подход Stereo к скейтбордингу, с акцентом на стиле, оригинальности и веселом времяпрепровождении быстро набрал популярность в скейтбордической общественности. Взяв идеи уличного искусства, стиль 50-х и 60-х годов, дизайны обложек джазовых пластинок, Stereo буквально произвела революцию в скейтборд графике, артворках и рекламе.
Джейсон и Крис вместе выпустили два скейтборд видео: A Visual Sound (94) и Tincan Folklore (96). Пойдя против течения и используя 8 мм пленку, черно-белые фотографии и авангардный саундтрек, для которого несколько композиций написали Крис и Джейсон -- сейчас эти два видео считаются классикой.
В 1996 году Джейсон оставил скейтбординг ради актерской карьеры и, кстати, довольно преуспел в этом, снявшись во множестве больших картин. Крис самостоятельно возглавил Stereo в виду отсутствия Джейсона. Однако, несмотря на все его усилия по удержанию компании на плаву, ее пришлось закрыть в 2000 году. Крис ушел заниматься другими делами вне скейтборд бизнеса. Он полностью посвятил себя колледжу и стал больше заниматься искусством, но неизменно катаясь для своего удовольствия.
Но все же легенда не умирает и в 2003 году Крис и Джейсон снова объединили свои силы и запустили Stereo в составе Giant distribution. С новой командой скейтеров, которые теперь называются Sound Agents, Stereo стало быстро набирать обороты.
Помимо возрождения Stereo, Джейсон и Крис продолжили заниматься своей карьерой. Джейсон получил главную роль в шоу на NBC - My Name is Earl, а Крис становится все более узнаваемой фигурой в арт мире, организовывая выставки своих работ в самых известных галереях по всему миру.
Джейсон и Крис в 2004 году выпустили третье видео Stereo под названием Way Out East. Снятое исключительно на 8 мм и 16 мм пленку, в видео запечатлен 3-х недельный тур через Лондон, Нью-Йорк и Париж. Обладая тем же узнаваемым джазовым оттенком и инновационным подходом к скейтбордингу, как и в первых двух фильмах Stereo, Way Out East сразу стало классикой скейтборд видео.
Летом 2006 года Stereo отделилась от Giant distribution, что бы стать независимой компанией. Сегодня Sound Agents признаны одними из самых талантливых и креативных скейтеров в мире. Интернациональная команда Stereo включает в себя Клинта Петерсона, Дэнни Супа, Олли Тодда, Даниеля Шимицу, Дэнни Ринода, Бении Фэйрфакса, Тони Сильву и Дайсона Рэмонеса.
Stereo также сотрудничает с такими компаниями как Kangol и Etnies, выпуская совместную лайфстайловую продукцию, и конечно же работает над своим новым видео под названием Journey Through Sound, которого ждет, не дождется вся прогрессивная скейтборд общественность.
Продукцию Stereo в розницу можно приобрести в интернет-магазине Radical Shop
http://www.rad-shop.ru

Stereo Sound Agency (Stereo Skateboards) HIFI wheels