Поиск
Договорные матчи | Экспрессы

Договорные матчи | Экспрессы

Подписчики: 8 712 подписчиков
ID: 79159455

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

открытое

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

profflivebett

La Maison des Bijoux. Бижутерия как искусство....
Группа объединяет всех ценителей прекрасного, любителей авторских украшений, а также всех кому не чужды слова МОДА, КРАСОТА и ИСКУССТВО.
Наши украшения невероятно красивы; это авангардный дизайн и самые необычные идеи, исключительно ручная работа, способ изготовления изделий полностью совпадает с технологией изготовления ювелирных изделий. Практически каждый предмет является уникальным, так как изготавливается вручную и небольшими партиями.

La Maison des Bijoux

СЛОВОФИЛИЯ. Наш круг из рук не замкнут, в него всегда есть новым людям путь. AM BV
Поэзия - один из древнейших способов познания мира, категоризация оного путем гармоничного расположения разрозненных элементов в словесный образ, подчиненный авторскому замыслу.
Словофилия - это сообщество людей, каждый из которых на протяжении своей жизни пришел к осознанию того, что данная практика наиболее близка ему в качестве жизненной деятельности. Люди, небезразличные к современному состоянию этого древнего мастерства, породненные общей идеей: продолжением творческого процесса, запущенного нашими древними поэтическими предками.
Каковы наши цели и чего мы хотим добиться в рамках данного движения:
- сформировать доступную площадку, предоставляющую возможность вынести свое литературное творчество из одинокого изгнания ящика письменного стола на публичное обозрение.
- подхватывать и продвигать поэтическое ремесло, делать его более заметным для окружающего мира.
- найти и сплотить как можно больше единомышленников под общей крышей нашего поэтического общества, во имя коллективного развития и обмена опытом.
- сформировать единое поэтическое движение альтернативной поэзии города Кемерово.
Основными критериями отбора для нас являются искренность и актуальность произведений, поэтому, если ты пишешь сердцем, то тебе точно с нами по пути. Поощряется любая поэтическая инициатива.
В контексте всего вышеизложенного, мы призываем поэтов нашей сибирской действительности выйти из одинокого молчаливого подполья и светить во мраке реальности, уподобляясь всем предыдущим деятелям словесного искусства, начиная от Гомера и заканчивая самыми авангардными постмодернистами всех стран.

СЛОВОФИЛИЯ

TECHNO UDAR. История музыки техно
Карьера Kraftwerk - это история о том, как электронная музыка стала музыкой современности. Именно им удалось придумать музыкальный язык, на котором полтора десятка лет спустя заговорила вся поп-культура.
Чтобы почувствовать, в какой обстановке гиганты сделали свои первые шаги, стоит вспомнить, что в конце шестидесятых поп-музыка в Германии находилась в весьма плачевном состоянии, и большинство групп занималось перепеванием или просто исполнением английских и американских хитов. Однако такое положение устраивало, к счастью, не всех. Несколько молодых высоколобых германцев вспомнили о традициях и корнях, и начали делать искусство совсем своё, максимально не похожее на англоязычные образцы, основанное на германской традиции анализа и агрессивной рефлексии и полное печальной иронии, весьма уместной в побежденной сверхдержаве. Так появилась новая немецкая волна, подарившая кинематографу Вендерса, Херцога и Фассбиндера, и полностью изменившая представления о поп-музыке благодаря Faust, Can, Tangerine Dream и Kraftwerk. Почти у всех участников этих групп было классическое музыкальное образование, и они делали музыку, по структуре и звуку совершенно не похожую на ту, которая занимала первые строки хит-парадов - хотя и похожую местами на рок. Вскоре им стали подражать десятки немецких групп, а британская музыкальная пресса окрестила это движение “краут-роком”. Среди основоположников этого стиля Kraftwerk стояли дальше всего от рока и максимально близко к немецкому авангарду. Достаточно сказать, что основатели группы, Флореан, Шнейдер-Эслебен и Ральф Хюттер, познакомились в 1969 году в академии искусств Дюссельдорфа, где учились в консерватории. Они решили писать собственную музыку вместе и назвались Organisation. Первые выступления группы относились скорее к категории авангардных хэппенингов, чем к музыкальным событиям: они играли на вернисажах и в галереях, а среди их знакомых художники преобладали над музыкантами. Ральф говорил об этом периоде: “ У нас не было никакой стратегии - мы просто стали делать индустриальную музыку, используя всё, чему до этого научились. Ни тогда, ни сейчас мы не задумывались о каком-то там будущем”. Роли в группе тогда распределялись следующим образом: Ральф играл на электрооргане, а Флореан - на скрипке и флейте. Пригласив ещё троих музыкантов, они ( что было неожиданно для немецкой группы того времени) подписали контракт на выпуск диска с английской фирмой RCA. Пластинку - она называлась Tone Float - постигла судьба весьма незавидная - в Англии группу никто не знал, а в Германии она не была переиздана и продавалась как “импортная”. Однако для Ральфа и Флориана тогда происходили события намного более важные - они делали студию. Трудно поверить, но и сейчас, спустя без малого тридцать лет, они работают в той же самой шестидесятиметровой комнате в центре Дюссельдорфа, недалеко от вокзала! Они назвали её “студия Клинг-Кланг” и , оклеив стены звукоизолирующим материалом, начали записывать коллекцию странных и необычных звуков. Архив они хранили на стереокассетах - последнем писке тогдашней моды. Вскоре они записали второй альбом, сменив слишком интернациональное название Organisation на немецкое Kraftwerk ( “Электростанция”). Альбом, так же называвшийся Kraftwerk, продавался неплохо, и группа начала давать концерты в рок-клубах. На их афише обнаженная девушка сидела на огромном полосатом красно-белом столбе, разделяющем ряды на автострадах - эмблеме первых двух дисков. Летом 1971 года они записали второй альбом, бесхитростно названный Kraftwerk 2, изданный на Philips. Диск этот был не только музыкальным продолжением первого, но даже вышел с той же обложкой - многие думали, что это просто допечатка тиража первого альбома. Поэтому продавался он хуже первого и не дотянул и до 50000 экземпляров. Сами же участники группы винили во всём предвоенную эмиграцию из Германии, в результате которой в стране осталось совсем немного людей, способных оценить их музыку по достоинству. П

Radio Free Albemuth. «Радио Свободного Альбемута» является одним из наиболее заметных экспериментальных коллективов Москвы, стиль которого не поддается строгой классификации и является эклектичным сплавом концепций, заимствованных, как из современных западных, так и из классических восточных музыкальных традиций. Не замыкаясь в рамках какого-либо одного направления современной музыки, группа, тем не менее, обладает аутентичным звучанием, неповторимым стилем и находится в постоянном поиске новых путей самовыражения в искусстве. Одним из примеров подобных экспериментов является сотрудничество группы с независимыми московскими кино-клубами в рамках работы над музыкальным сопровождением к ряду картин авангардного кинематографа. В частности к работам таких режиссеров как Фернан Леже, Ганс Рихтер, Мэн Рэй; а так же классике Фрица Ланга - «Метрополис». Каждый из проектов получил крайне позитивные отклики зрителей, что послужило импульсом к продолжению работы над музыкальным сопровождением к краткометражным зарисовкам Лэна Ли. Это обозначило переход группы к работе над цветным кино. На данный момент группа активно выступает и работает в студии, адаптируя концертный материал для записи. * * *
«Радио Свободного Альбемута» вчера, это:
Евгений Тихомиров - гитара, программинг;
Алексей Крупа - терменвокс, перкуссия;
Анатолий Токарский - бас;
Василий Курышев (B-flat Shalakar) - клавиши, программинг. * * *
__Официальный сайт
http://albemuth.info/
__MYSPACE
http://www.myspace.com/radiosvobodnogoalbemuta
__LAST.FM
http://www.lastfm.ru/music/Radio+Free+Albemuth * * *

Radio Free Albemuth

Carol Christian Poell. Кэрол Кристиан Поэлль, представитель авангардного дизайна, живет и работает в Милане, городе, который позиционирует себя, как успешный тандем коммерции и искусства. Поэлль родился 28 декабря 1966 года, в городе Линц, Австрия. В мире моды он является чем-то вроде аномалии. «Чудной» - возможно самый подходящий термин для этого дизайнера, презентации которого не устают озадачивать и удивлять модную публику. Поэлль стал интересоваться модой в восемь лет, когда помогал своему отчиму на фабрике. После окончания академии Domus Academy в Милане, Поэлль представил свою первую коллекцию мужской одежды для сезона осень-зима 1994, которая незамедлительно спровоцировала оживленные обсуждения его уникального стиля. Его талант заключается в способности делать вызов при помощи классических идей – например, использование человеческих волос, в качестве альтернативы шерсти – а также непревзойденное мастерство кроя. С 1999 года, он начал активно использовать свое уникальное видение в линиях одежды для женщин; его женские брюки, в особенности, пользуются бешеной популярностью. Изделия Поэлля часто называют достаточно простыми – множество из них являются примерами тщательного кроя без излишеств, однако все они отражают его колоссальную работу. Поэлль не придумывает коллекции в привычном смысле этого слова. Он предпочитает работать над уникальными предметами одежды, которые он переосмысливает и перерабатывает с таким вниманием к деталям, что они становятся безупречными и бессмертными произведениями искусства.

Carol Christian Poell